Täglich wird im Instrumentalunterricht und in Ensembles/Bands musiziert, abends gibt es zusätzlichen Theorieunterricht, Workshops zu verwandten Stilrichtungen, freie und angeleitete Jams.
Man bekommt viele neue Informationen und musiziert eine Woche lang in einer heterogenen Gruppe, sowohl was die instrumentale Zusammensetzung als auch das Alter betrifft. Lassen Sie sich nicht abschrecken, wenn Sie denken, dass Sie noch kein Star sind: Wir arbeiten auf verschiedenen Ebenen!
Von Funk bis Soul, von Pop, Rock und Balladen bis zu Lateinamerikanisch. Es gibt keine bessere Erfahrung, als eine Woche lang intensiv mit anderen Musikern zu arbeiten und zu jammen. Sie können Ihre Leidenschaft mit Teilnehmern aller Altersgruppen (aus dem In- und Ausland) teilen.
Auch in diesem Sommer:
Theorie am Klavier (auch Klavier für Nicht-Pianisten genannt)
Songwriting
JamZ.Bond Jamsessions
Erfahrene Lehrer betreuen Sie individuell während des Gruppenunterrichts. Wie erleben die Kursteilnehmer einen solchen Intensivkurs? Lesen Sie das Interview mit sechs Teilnehmern.
Wenn Sie bereits ein Gefühl für die Atmosphäre bekommen wollen, können Sie sich den Demo-Film oder die Bilder ansehen!
Täglicher Zeitplan | (Änderungen sind vorbehalten) |
| 08.30 – 09.00 09.00 – 10.30 10.30 – 11.00 11.00 – 12.30 12.30 – 13:00 13.00 – 14:00 14:00 – 15.30 15.30 – 16.00 16.00 – 18.00 18.00 – 19.00 19.00 – 20.00 20.00 – 21.00 19.00 – 24.00 | Frühstück Instrumentalunterricht/Gesang (ab Tag 2) Pause Instrumentenunterricht/Gesang Mittagessen Pause / Theorie am Klavier Band (am ersten Tag Instrumentenunterricht/Gesang) Pause Band (am ersten Tag Instrumentenunterricht/Gesang) Abendbrot und Pause Musiktheorie Songwriting JamZ.Bond Jamsession oder freies Jammen |
Instrumentalunterricht/Gesang
Während des Instrumentalunterrichts werden Improvisation, Technik, Soli, Begleitung, Theorie, Interpretation und Repertoire besprochen.
Instrumente
Die Schüler sollten ihre eigenen Instrumente und Geräte mitbringen!
Pianisten: Keyboard/elektrisches Klavier mit Verstärkung und Kopfhörer für individuelle Studienzeiten
Sänger: Mikrofon mit "leichter" Gesangsanlage oder mit Verstärkung
Bläser: Instrument
Gitarristen: Gitarre mit Verstärkung
Bassisten: Bassgitarre mit Verstärkung
Schlagzeuger: Schlagzeug, Matte zum Schutz des Bodens, Stöcke und Pinsel
Bands
In "Bands" werdet ihr von den Instrumentallehrern (allesamt aktive Bühnenmusiker!) unterrichtet und lernt, an Form, Stil, Groove, Sound, Mischung, Arrangement, Soli, Songs und vielem mehr zu arbeiten.
Jeder Schüler wird in eine Band eingeteilt, die aus einer Rhythmusgruppe (Synths/Keys, Gitarre, Bass und Schlagzeug) besteht, die durch einen Bläser und Gesang ergänzt wird. Sie werden lernen, die Techniken sofort in die Praxis umzusetzen.
Die Bands werden in verschiedenen Gruppen mit unterschiedlichem Niveau gebildet. Jede Band wird von einem der Lehrer des Korps geleitet.
Die Zusammensetzung der Bands richtet sich nach dem Niveau der Teilnehmer.
Zu Beginn des Instrumentenunterrichts wird Ihr Niveau getestet. Es ist daher ratsam, ein oder mehrere Stücke vorzubereiten. Ihr Niveau bestimmt, welcher Instrumentengruppe oder Combo Sie zugewiesen werden.
Musiker können ihr Talent am besten entwickeln, indem sie in Gruppen lernen und musizieren.
Theorie am Klavier - Klavier für Nicht-Pianisten unter der Leitung von Maarten Weyler
13:00: Gruppe 1 (Anfänger) und 13:30: Gruppe 2 (Fortgeschrittene)
In dieser Lektionsreihe lernen Sie ohne Vorkenntnisse und am Klavier:
Diese Klassenserie wurde erstmals 2019 organisiert, war aber aufgrund der Corona-Verpflichtungen in den letzten Jahren nicht mehr durchführbar. Nicht ganz neu, also...
Abendkurse
An den Abenden gibt es zusätzliche Theoriestunden:
Komposition/Songwriting (von 20.00 - 21.00 Uhr) für alle Interessierten
In dieser Unterrichtsreihe arbeiten wir daran:
Zu all diesen Lektionen gehört ein Lehrplan mit einer Zusammenfassung des Lehrstoffs und viel zusätzliches Kursmaterial. Sie können sich auch nur für die Abendkurse anmelden. Bitte beachten Sie, dass die Plätze für diese Kurse begrenzt sind.
Jeden Abend in der Woche bleiben mehrere Klassenräume bis Mitternacht geöffnet. Sie können dann frei oder unter Aufsicht spielen jam. In ständig wechselnden Besetzungen, mit Mitschülern oder mit Lehrern.
JamZ.Bond Jamsession (3 Abendsitzungen)
21 - 22 Stunden: für Anfänger
Auf der Grundlage unserer Erfahrungen mit der JamZ.Bond-Plattform organisieren wir einen Jam-Abend, bei dem Sie schon im Voraus wissen, welche Songs gespielt werden. Schließlich wählen wir die richtigen Standards oder Songs für Sie aus und begleiten Sie während dieses Jams. Von der gemeinsamen Erarbeitung eines Intros, dem Spielen des Themas, Soli mit der richtigen Begleitung bis hin zum Spielen im richtigen Tempo und einem Outro zum Abschluss. Betrachten Sie es als eine "geführte Jam".
Möchten Sie lieber freier spielen? Kein Problem, dafür stehen mehrere Klassenräume zur Verfügung, sogar bis kurz vor Mitternacht!
Konzert
Mittwochabend ist das traditionelle Abschlusskonzert der Combos. Familie, Freunde und Bekannte sind dann herzlich willkommen. Das Konzert beginnt pünktlich um 19.30 Uhr in der Halle De Put, Destelheide.
Ebene
Musizieren ist ein Lernprozess. Da nicht jeder die Möglichkeit hat, moderne Spielweisen in Musikstudios oder Musikschulen zu erlernen, ist es schwierig, ein bestimmtes Niveau festzulegen. Wir stellen jedoch verschiedene Lehrer pro Instrumentenfach zur Verfügung, so dass eine ausreichende Betreuung für die verschiedenen Niveaus gewährleistet ist.
Wenn Sie noch Zweifel an Ihrem Niveau haben, wenden Sie sich bitte an: maarten.weyler@gmail.com
Koordinator
Maarten Weyler
Teilnehmer
15 Jahre und älter
Neben einer tollen Atmosphäre trifft man viele neue Leute mit der gleichen Leidenschaft für die eigene Musik. Sie bekommen auch genug Material, um ein ganzes Jahr lang damit zu arbeiten (das sagen uns alle Studenten!).
Zu den Fähigkeiten, die Sie während dieses Kurses erwerben, gehören
Künstlerische Ausdrucksfähigkeit
Die Fähigkeit, eigene musikalische Ideen zu kreieren und auszuarbeiten, so dass sie in der eigenen Aufführungspraxis verwendet werden können
Repertoire-Kenntnisse
Neue musikalische Stile suchen und diese für die Musikpraxis erschließen können
Teamwork-Fähigkeiten
Die Fähigkeit, in verschiedenen Formationen, die in Größe, Niveau und Stil variieren, musikalisch zusammenzuarbeiten und diese zu leiten
Üben und Einstudieren
Erlernen von Bewegungs- und Übungsfertigkeiten, die zu einem besseren Selbststudium beitragen, wobei auf eine korrekte und gesunde Körperhaltung geachtet wird, indem der Körper so effizient wie möglich eingesetzt wird, um Schmerzen zu vermeiden
Lesen auf Sicht
Fertigkeiten zur Ausführung notierter musikalischer Formen, Partituren und Ideen kennen und in der Lage sein, eine Partitur vom Blatt zu lesen und auszuführen
Komponieren und Arrangieren
Erlernen der Grundlagen des Komponierens und Bearbeitens/Arrangierens von Musik für unterschiedliche Besetzungen und Stile
Vorführen vor Publikum
Lernen, vor einem Publikum aufzutreten, und lernen, mit Kritik nach der Aufführung umzugehen
Improvisation
Spontanes Gestalten und Kreieren der eigenen Musik
Musikgeschichte
Die Grundlagen der allgemeinen Musikgeschichte kennen und sich mit speziellen historischen Stilentwicklungen vertraut machen
Musiktheorie
Die Beherrschung der Organisationsmuster in der Musik und die Fähigkeit, diese für Komposition, Improvisation, Arrangement und Aufführung zu nutzen
Technologie
Lernen Sie, verschiedene Musiksoftwarepakete in der täglichen Praxis zu verwenden
Soziokulturelle Fähigkeiten
Kennen kommunikative und soziale Fähigkeiten, die der Erfahrung der musikalischen Praxis angemessen sind, und können diese nutzen, um
