Une semaine pleine de découvertes musicales
Vous êtes passionné de jazz, vous voulez des cours de grande qualité, une bonne ambiance et beaucoup d'âmes qui vous ressemblent ? Il n'y a pas de meilleure expérience que de travailler et de jouer intensément pendant une semaine avec des musiciens qui vivent pour le jazz et l'improvisation.
Ce à quoi vous devez vous attendre :
Ce cours d'été vous fera découvrir tous les aspects du jazz et de la musique contemporaine : des techniques d'improvisation et des standards du jazz à la création de vos propres compositions.
Également cet été :
Composition et écriture / Théorie au piano (ou piano pour les non-pianistes) / JamZ.Bond jam sessions /
Vous bénéficierez d'un accompagnement individuel lors des cours collectifs dispensés par des professeurs expérimentés, généralement au nombre de deux par groupe d'instruments. Ces professeurs sont des musiciens de renom qui enseignent également dans des universités américaines, des conservatoires (notamment ceux de Bruxelles, Anvers, Louvain, Gand, Paris et Perpignan) et des écoles de jazz. Les noms des professeurs seront dévoilés au printemps 2027.
Programme quotidien | |
| 08.30 – 09.00 09.00 – 10.30 10.30 – 11.00 11.00 – 12.30 12.30 – 13:00 13.00 – 14:00 14:00 – 15.30 15.30 – 16.00 16.00 – 18.00 18.00 – 19.00 19.00 – 20.00 20.00 – 21.00 21.00 – 22.30 19.00 – 24.00 | petit-déjeuner leçons d'instruments/chants (à partir du 2ème jour) rupture leçons d'instruments/chants (à partir du 2ème jour) déjeuner pause / la théorie au piano (débutants) leçon d'instrument/chant/classe de maître rupture combo (à partir du jour 2, le jour 1 : cours d'instrument/chant) dîner et pause la théorie pour les étudiants plus avancés composition/écriture de chansons JamZ.Bond session ou free jamming |
Au cours de ces leçons, vous aborderez tous les aspects de la création musicale : improvisation, technique, solos, accompagnement, théorie, interprétation et répertoire.
Que vous :
Ce cours d'été vous fera découvrir tous les aspects du jazz et de la musique contemporaine : des techniques d'improvisation et des standards du jazz à la création de nouvelles compositions.
Des master classes sont également organisées à la fin de la semaine, souvent avec des groupes mixtes tels que basse et batterie, guitare et chant.
Instruments
Les participants au cours doivent apporter leurs propres instruments et équipements.
Pianistes : clavier/ piano électrique avec amplification et casque pour les moments d'étude individuelle.
Chanteurs : microphone avec système vocal "léger" ou avec amplification.
Instrumentistes à vent : instrument
Guitaristes : guitare avec amplification
Bassistes : guitare basse avec amplification
Contrebassistes : contrebasse avec amplification
Batteurs : batterie, tapis pour protéger le sol, baguettes et pinceaux
Dans nos combos, vous bénéficiez des conseils professionnels de musiciens de scène expérimentés. Ils vous aideront non seulement avec votre instrument, mais aussi avec l'arrangement, l'improvisation, la composition et plus encore.
Que vous :
Avec nous, vous trouverez ce que vous cherchez !
Chaque combo se compose d'une section rythmique complète (piano, guitare, basse et batterie), complétée par des cuivres et des voix. Vous y mettez immédiatement en pratique les techniques apprises pendant les cours d'instrument. Nous disposons ainsi d'une douzaine de combos différents, chacun dirigé par un professeur expérimenté.
Pour vous placer dans le bon groupe, nous évaluerons votre niveau au début des cours. Préparez donc un morceau de musique à jouer. Sur cette base, nous vous affecterons à un groupe d'instruments ou à un combo approprié.
Nous pensons que c'est en apprenant et en jouant ensemble que votre talent musical se développe le mieux. Dans nos combos, vous ne développerez pas seulement vos compétences techniques, mais vous apprendrez aussi ce que signifie vraiment faire de la musique ensemble.
Théorie au piano - Piano pour non-pianistes sous la direction de Maarten Weyler
13.00 : groupe 1 (débutants)
13:30 : groupe 2 (plus avancé)
Dans cette série de leçons, vous apprendrez, sans connaissances préalables et au piano,
Le soir, il y a des cours théoriques supplémentaires, ouverts à tous les étudiants.
Théorie avancée (de 19h à 20h)
Découvrez les "couches profondes" de la théorie musicale dans des leçons attrayantes où vous apprenez :
Une approche interactive rend la théorie vivante et applicable dans la pratique !
Composition/écriture de chansons (de 20h à 21h) pour tous les intéressés
Unatelier créatif où l'on apprend à composer pas à pas :
Compétences de base en composition
Techniques avancées
Outils pratiques
A la fin de la semaine, vous aurez composé un blues ainsi que votre propre chanson (AABA ou couplet/refrain/pont), avec la possibilité d'enregistrer une démo !
Introduction à l'histoire du jazz (1 x pendant cette semaine)
Ça ne veut rien dire s'il n'y a pas de swing ! Comment les musiciens de jazz jouent-ils ensemble et improvisent-ils ? Miles joue-t-il du bebop, du New Orleans ou du modal ?
Des origines du style, en passant par son évolution jusqu'à nos jours. Progressivement, les nombreux genres et périodes de style sont abordés. Il ne s'agit pas d'une causerie aride, mais d'une histoire fascinante avec de la musique à l'intérieur. Avec de nombreux exemples d'écoute et de visionnage, mais aussi "joués en direct" au piano. Quel que soit le style de jazz concerné.
Tous ces cours sont accompagnés d'un syllabus résumant la matière et de nombreux supports de cours supplémentaires.
Vous pouvez également vous inscrire uniquement aux cours du soir. Veuillez noter que le nombre de places est limité.
Tous les soirs de la semaine, plusieurs salles de classe restent ouvertes jusqu'à minuit. Vous pouvez alors jouer librement ou sous surveillance à des jam. Dans des groupes toujours différents, avec d'autres élèves ou avec des professeurs.
JamZ.Bond jam session (4 sessions en soirée)
21 - 22 heures : pour les débutants
Sur la base de notre expérience avec la plateforme JamZ.Bond, nous organisons une soirée où vous savez à l'avance quelles chansons seront jouées. Après tout, nous choisissons les standards ou les chansons qui vous conviennent et nous vous accompagnons pendant cette jam. Cela va de la création d'une intro ensemble, en passant par le thème, l'exécution de solos avec le bon accompagnement, jusqu'au tempo et à la fin avec une outro. Il s'agit d'un "jam guidé".
Vous préférez jouer plus librement ? Pas de problème, plusieurs salles de classe sont disponibles pour cela, même jusqu'à peu avant minuit !
Le jeudi ou le vendredi soir à 21 heures, c'est traditionnellement le concert des professeurs.
Le cours se terminera par un concert final de certains combos le samedi soir. La famille, les amis et les connaissances sont les bienvenus. Le concert final, au Destelheide Hall De Put, débutera ponctuellement à 19h30. L'après-midi, les autres combos donneront une session de démonstration. Cette séance est réservée aux participants au cours.
Faire de la musique est un voyage permanent de découverte. Nous comprenons que tout le monde n'a pas eu l'occasion d'étudier le jazz et les styles musicaux apparentés dans des studios ou des écoles de musique. C'est pourquoi nous n'avons pas d'exigences strictes en matière de niveau.
Nous disposons de plusieurs professeurs spécialisés pour chaque instrument, ce qui nous permet d'offrir aux musiciens de tout niveau les conseils appropriés.
Vous avez des doutes sur votre niveau ou des questions ? N'hésitez pas à contacter Maarten Weyler à l'adresse maarten.weyler@gmail.com. Il se fera un plaisir de réfléchir avec vous !
En plus d'une excellente ambiance, vous rencontrez beaucoup de nouvelles personnes qui partagent la même passion pour cette musique. Vous obtenez également suffisamment de matériel pour travailler pendant toute une année (c'est ce que tous les étudiants nous disent !).
Les compétences que vous acquerrez pendant ce cours sont les suivantes
Compétences en matière d'expression artistique
Connaître les compétences nécessaires pour créer et élaborer ses propres idées musicales afin de pouvoir les utiliser dans sa propre pratique d'interprétation.
Connaissance du répertoire
Rechercher de nouveaux styles musicaux et être capable de les ouvrir à la pratique de la musique.
Aptitude au travail en équipe
La capacité de travailler musicalement ensemble et de diriger diverses formations, de taille, de niveau et de style différents.
Compétences en matière de pratique et de répétition
Apprendre les techniques d'exercice et de répétition qui contribuent à une meilleure autoformation en prêtant attention à une posture corporelle correcte et saine en utilisant le corps de la manière la plus efficace possible pour éviter la douleur.
Lecture à vue
Savoir interpréter les formes, partitions et idées musicales notées et être capable de lire et d'interpréter une partition à vue.
Composer et arranger
Apprendre les bases de la composition et de l'édition/arrangement de la musique pour divers instruments et styles.
Se produire devant un public
Apprendre à se produire devant un public et à gérer les critiques après la représentation.
Improvisation
Formez et créez spontanément votre propre musique
Histoire de la musique
Connaître les bases de l'histoire générale de la musique et se familiariser avec les développements stylistiques historiques spécialisés.
Théorie de la musique
Maîtriser les modèles d'organisation de la musique et être capable de les utiliser pour la composition, l'improvisation, l'arrangement et l'interprétation.
Technologie
Utiliser divers logiciels musicaux dans la pratique quotidienne
Compétences socioculturelles
Connaître les compétences communicationnelles et sociales, appropriées à l'expérience de la pratique musicale et être capable de les utiliser pour